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Where are you from and where do you live?

I am originally from Santiago (Chile) but I am currently living in London. Before here, I spent two years in the United States, while I was studying my Masters degree.

 

What inspires you?

I draw inspiration from nature, folk culture, literature, as well as magic realism, a genre where the supernatural becomes an everyday occurrence in the storytelling process.

 

Who inspires you?

There are four artists who have stuck with me over time: Kiki Smith, Violeta Parra, Tove Jansson and Henri Matisse. The versatility in their practices is something to learn from.

 

How would you define your style?

My work is figurative and narrative. My illustrations are characterized by flat colors, as well as the simplification of forms. However, I like to combine this language with detailed surfaces to establish different hierarchies in the compositions.

 

What did you study?

I studied a Bachelor of Fine Arts in Chile, which was very focused on visual arts. After a while, I decided to learn more about illustration so, thanks to a Fulbright scholarship, I recently finished my Master of Fine Arts in Illustration at Minneapolis College of Art and Design (USA).

 

What materials do you use?

I mostly work with watercolor, gouache, acrylic, and pencil on paper.

 

What is your favorite thing about illustration?

I’ve always loved the idea of telling stories or communicate with images. It is something that transcends languages and it is very primal for humankind. Also, I love that every time that I start an illustration, whether it’s for a client or a personal work, is a complete new challenge. Every day is different and exciting, which is a gift in today’s world.

 

Can I interview you for my blog/magazine?

Yes! If the questions you have are different form the ones you see here, please send me an email.

 

What advice can you give to other illustrators?
Get up early, work as hard as you can, be persistent and have fun. Don’t be afraid of making mistakes, because you will learn from them. And share what you know with others. Generosity is the key.

 

What’s your ideal workspace? Is that your current studio?

My ideal workspace should be a room dedicated solely to my practice, but I like having it at home, since they’re not separate areas for me. Also, my studio should have natural light, good music, art materials and books that inspire me. I have had that kind of space in the past, but now I am living in London so I can’t afford a big place.

 

Do you take private commissions?

Yes, if I have the time, I will happily take private commissions! If you are interested, please e-mail me specific guidelines, and check availability.

 

Coffee or tea?

I drink tea in the morning, when I woke up, and later in the evening. But coffee is essential in my creative routine, especially during the morning.

 

 

More questions? Send me an email!
ES

 

¿De dónde eres y dónde vives?

Originalmente soy de Santiago, Chile, aunque actualmente estoy residiendo en Londres. Antes de estar acá, pasé dos años en Estados Unidos, donde estuve estudiando un posgrado.

 

¿Qué te inspira?

Me inspira la naturaleza, la cultura folk, la literatura y el realismo mágico, que es un género donde lo sobrenatural se convierte en un hecho cotidiano en el proceso narrativo.

 

¿Quién te inspira?

Hay cuatro artistas que me han gustado a lo largo del tiempo: Kiki Smith, Violeta Parra, Tove Jansson y Henri Matisse. La versatilidad en sus prácticas es algo de lo que me gustaría aprender.

 

¿Cómo definirías tu estilo?

Mi trabajo es figurativo y narrativo. Mis ilustraciones se caracterizan por colores planos como también la simplificación de las formas. Sin embargo, me gusta combinar este lenguaje con partes más detalladas para establecer diferentes jerarquías en las composiciones.

 

¿Qué estudiaste?

Estudié licenciatura en artes en Chile, la cual estaba muy enfocada a artes visuales. Después de un tiempo decidí aprender más de ilustración, así que gracias a una beca Fulbright estudié un máster en artes especializado en ilustración en el Minneapolis College of Art and Design (Estados Unidos).

 

¿Qué materiales usas?

Principalmente acuarela, gouache, acrílico y lápiz sobre papel.

 

¿Qué es lo que más te gusta de la ilustración?

Siempre me ha gustado la posibilidad de contar historias o comunicar mensajes con imágenes. Es algo que trasciende el lenguaje y eso es algo muy primitivo entre nosotros. Además, me encanta el proceso de partir una ilustración, ya sea para un cliente o para mí, porque es un desafío completamente nuevo. Cada día es muy diferente, y eso es un regalo en un mundo que vivimos.

 

¿Te puedo entrevistar para mi blog/revista?

¡Sí! Si tus preguntas son diferentes a lo que está escrito acá, puedes mandarme un correo.

 

¿Qué consejo puedes darle a otros ilustradores?

Levántate temprano, trabaja duro, sé persistente, y pásalo bien. No tengas miedo de cometer errores, porque aprenderás de ellos. Además, comparte lo que sabes. La generosidad es clave.

 

¿Cómo es tu espacio de trabajo ideal? ¿Es ese tu taller actual?

Mi espacio de trabajo ideal es una pieza que debería estar dedicada exclusivamente a mi trabajo, pero dentro de mi casa, porque para mí no son áreas diferentes. Además, tiene que tener luz natural, buena música, materiales de arte y libros que me inspiren. He trabajado en lugares así en el pasado, pero ahora estoy viviendo en Londres, por lo que no puedo costear un espacio tan grande.

 

¿Haces encargos privados?

Sí, si tengo el tiempo feliz de hacer un encargo especial. Si estás interesado, mándame un correo con instrucciones específicas, y chequear disponibilidad.

 

¿Café o té?

Tomo té en la mañana, cuando me despierto, y también en las tardes. Pero el café es esencial en mi rutina creativa, especialmente durante la mañana.

 

¿Tienes más preguntas? ¡Mándamelas por email!